დაბადების დღე: 24 ნოემბერი , 1868 წ

გარდაიცვალა ასაკში: 48

მზის ნიშანი: მშვილდოსანი

Დაბადებულია:ჩრდილო – აღმოსავლეთი ტეხასი

ცნობილი, როგორც:კომპოზიტორი და პიანისტი

აფრო - ამერიკელები აფროამერიკელი კაცები

მეუღლე / ყოფილი:ბელი, ფრედი ალექსანდრე, ლოტი სტოუკსი

მამა:ჯილს ჯოპლინი

დედა:ფლორენცია გივენსი

და-ძმა:მონრო, მირტლი, ოსი, რობერტი, უილიამი

გარდაიცვალა: 1 აპრილი , 1917 წ

სიკვდილის ადგილი:ნიუ-იორკი

ᲩᲕᲔᲜ. სახელმწიფო: ტეხასის,აფრო-ამერიკელი ტეხასელიდან

ჯილდო:1976 - პულიცერის პრემია
- გრემის პრემია
- ოსკარის ჯილდო საუკეთესო ორიგინალური სიმღერის სკრიპტისა და ადაპტაციისთვის

Შენთვის რეკომენდირებული

ვინ იყო სკოტ ჯოპლინი?

სკოტ ჯოპლინის ბავშვობა და ადრეული ცხოვრება სკოტ ჯოპლინი იყო ექვსი შვილიდან მეორე, რომელიც ჯეილზ ჯოპლინსა და ფლორენცია გივინსს შეეძინა, ლინდენთან, ტეხასის შტატში. ჯილს ჯოპლინი ყოფილი მონა იყო ჩრდილოეთ კაროლინიდან, ხოლო გივინი კენტუკიდან, თავისუფლად დაბადებული ზანგი. სკოტ ჯოპლინის და-ძმები იყვნენ მონრო, რობერტი, როუზი, უილიამი და ჯონი. პირველი მონობის შემდგომი თაობა აფროამერიკელები აშკარად წარმოდგენილი იყვნენ სკოტ ჯოპლინის დაბადების პერიოდში. როდესაც ჯოპლინი შვიდი წლის იყო, ოჯახი გადავიდა ტექზარკანაში, სადაც ჯილსი რკინიგზის თანამშრომლად იყო დასაქმებული, ხოლო ფლორენციამ დასუფთავება და სამრეცხაოების რეცხვა დაიწყო, როგორც ოჯახის დამატებითი შემოსავლის წყარო. ოჯახს ჰქონდა მუსიკალური წყობა, რომელიც აძლიერებდა ჟოპლინის მუსიკისადმი გატაცებას. ჯეილსმა ვიოლინოზე დაკვრა იცოდა და მასსა და მის ძმებს ერთნაირად ავარჯიშებდა. ფლორენცია ასევე მღეროდა და ბანჯოზე უკრავდა, რითაც იოპლინის ნიჭის მუსიკალურ ფონს ქმნიდა. როდესაც ჯოპლინის დედა სამსახურში არ იმყოფებოდა, ის პიანინოზე უკრავდა მეზობლის სახლში და ასევე ადვოკატის სახლში. მას შემდეგ, რაც სამხრეთ ამერიკის შეერთებულ შტატებში ბევრი სკოლა არ არსებობდა და აფროამერიკელებისათვის ხელმისაწვდომი არ იყო, მან ათი წლის განმავლობაში ვერ ისწავლა სკოლა. მოზარდობის ასაკში მან გადაწყვიტა ეცემოდა დარბაზის მუსიკოსის კარიერას. ჯოპლინი დადიოდა ჯორჯ სმიტის კოლეჯში, რომელიც მისურის აფროამერიკელებისთვის იყო განკუთვნილი. ყველაფერი შეიცვალა, როდესაც 1880-იანი წლების დასაწყისში ჯოპლინის მამამ ოჯახი მიატოვა და ფლორენციას ექვსი შვილის აღზრდის პასუხისმგებლობა მარტო უნდა დაეკისრა. ამიტომ, ჯოპლინმა აიღო სამუშაო დედის დასახმარებლად, მაგრამ მალე მან უარი თქვა 1880-იანი წლების ბოლოს, როდესაც მიხვდა, რომ ეს მისთვის არ იყო გათვლილი და დატოვა Texarkana და მუშაობდა მოგზაურ მუსიკოსად. ამბიციური ჯოპლინი როდესაც ჯოპლინი დაწყებით სკოლაში სწავლობდა, მან სკოლის საათების შემდეგ პიანინოების სწავლას შეუწყო ხელი. მისი სერიოზული და თავდადებული ძალისხმევა მუსიკის შესწავლაში მასწავლებლებმა კარგად მიიღეს და მას მუსიკალური განათლება რამდენიმე ადგილობრივი პედაგოგისგან, განსაკუთრებით ჯულიუს ვაისისგან მიაღებინეს. ვაისი გერმანელ-ებრაელი იყო, რომელიც გერმანიიდან შეერთებულ შტატებში იყო მიგრირებული. ის ძალიან აღფრთოვანებული იყო ჯოპლინის ნიჭითა და ინტერესებით და თერთმეტი წლის ბიჭის მენტორი დათანხმდა. ვაისმა იცოდა ჯოპლინის ოჯახის ფინანსური მდგომარეობა და ბავშვის გატაცებით გამოწვეული, მან ასწავლა მას უფასოდ. როდესაც ჯოპლინი 16 წლის გახდა, ვეისმა მას გააცნო კლასიკური, ხალხური მუსიკა და ოპერა. ვაისმა გააზრებულად აღზრდა ახალგაზრდა ბიჭის ნიჭი და ვნება და დედას დაეხმარა სხვა სტუდენტისგან გამოყენებული ფორტეპიანოს შეძენაში. ჯოპლინი მუდამ მადლიერი იყო ვაისისთვის მასში ნიჭის აღზრდისთვის და როგორც კი დიდების მწვერვალს მიაღწია, მან გაუგზავნა ვაისს საჩუქრები და საჩუქრები მანამ, სანამ ვაისი ავად გახდა და გარდაიცვალა. ჯოპლინი მუსიკასთან ერთად მას შემდეგ, რაც ჯოპლინმა სკოლა დაამთავრა, მან 1899 წელს გამოაქვეყნა 'ნეკერჩხლის ფოთოლი სამოსი', რომლითაც მან იმდენი ფული მიიღო, რომ მთლიანად კონცენტრირებულიყო მუსიკის შექმნაზე. სკოტ ჯოპლინი თამაშობდა საკუთარ კომპოზიციებზე ეკლესიის შეკრებებზე და ასევე არარელიგიური დღესასწაულებისთვის, რომლებიც მოიცავდა აფრიკულ ამერიკულ ცეკვებს და ასევე სალონებსა და ბორდელებში. იგი ხედავდა, როგორც შანსს, გამოეხატა ლამაზი ლექსები, რომლებიც მან შექმნა და ასევე შეასრულა საცეკვაო ფორმები, როგორიცაა ვალსი, პოლკა და შოტჩი, აუდიტორიის სუფთა გასართობად. სკოტ ჯოპლინი აღინიშნა, როგორც რეგტაიმის ცნობილი კომპოზიტორი. საერთოდ, მან შექმნა 50 საფორტეპიანო ტანსაცმელი, ორი რეგტაიმის ოპერა და რამდენიმე სხვა სიმღერა. 1890 წელს მან მიიღო ცოდნა მუსიკალური ჟანრის შესახებ, რომელიც შემდეგში გახდა Ragtime, აფრიკული ამერიკული ჰარმონიები და რიტმი შესანიშნავად ერწყმოდა ევროპულ კლასიკურ სტილებს და ამით დასახლდა მისურის შტატის ქალაქ სან ლუიში. მოგვიანებით, 1894 წელს, მან დაიწყო მუსიკალური კომპოზიციები ადგილობრივ სოციალურ კლუბებში, სადაც მან დაუკრა თავისი სიმღერები და გადავიდა სედალიაში, მისურიში. მისი პირველი ორი რეგტაიმის ჰანგები გამოქვეყნდა თავდაპირველად 1898 წელს, მაგრამ სამწუხაროდ მხოლოდ 'ორიგინალური ტიპები' გაიყიდა. 'ნეკერჩხლის ფოთოლი' შემდეგ წელს გამომცემელს მიჰყიდეს, რამაც მას დიდი შემოსავალი მოუტანა, რომ სხვა მელოდიების შედგენა განაგრძო და ამით მისი პირველი წარმატება აღმოჩნდა და უფრო მეტი ნდობაც დაწერა უფრო მეტი. 'Ragtime Dance' ამის შემდეგ მალევე შედგა. მას ჰქონდა შესაძლებლობა დაუკავშირდა რაგმაიტის პიონერ ტომ ტურპინს მას შემდეგ, რაც 1901 წელს თავის ახალ ცოლთან, ბელთან ერთად, გადავიდა სენტ-ლუიში. სკოტ ჰეიდენი და არტურ მარშალი რამდენიმე ახალგაზრდა მუსიკოსი იყვნენ, რომლებსაც ასწავლიდა, მოგვიანებით კი მათ დაწერა ტიპები. ‘King of Ragtime’ მიღწევები მომდევნო წლებში სკოტ ჯოპლინი იგი შეხვდა ალფრედ ერნსტს, რომელიც იყო სენტ ლოიას საგუნდო სიმფონიური საზოგადოების დირიჟორი. იგი ფიქრობდა, რომ ჯოპლინი კომპოზიციაში გენიოსი იყო. ამის შედეგად, ჯოპლინმა მონაწილეობა მიიღო ისეთი ნამუშევრებით, როგორიცაა 'მზესუმზირის ნელი ჩათრევა', 'პიჩერინის სამოსი', 'მარტივი გამარჯვებულები', 'კლეოფა', 'დაძაბული ცხოვრება' (თეოდორ რუზველტის ხარკი), 'ნიავიდან' ალაბამა ',' Elite Syncopations ',' The Entertainer 'და' Ragtime Dance '. 1901 წელს მოვიდა მისი პირველი ოპერა 'საპატიო სტუმარი'. ჯოპლინს სიამოვნებით მიაქცია დიდი ყურადღება მას შემდეგ, რაც რეგმაიტის მელოდია 'კასკადები' კარგად მიიღეს, როდესაც 1904 წელს მსოფლიო გამოფენაზე სენტ-ლუისში წავიდა. ჯოპლინი დაშორდა მეუღლეს, ბელს, 1904 წელს, ივნისს და იქორწინა ფრედი ალექსანდრესთან, რომელიც მან შეხვდა არკანზასში, მისი ნათესავების სტუმრობის დროს. თაფლობის თვეში ფრედიმ სერიოზული პნევმონია განიცადა სიცივისგან და ქორწინებიდან ათი კვირის შემდეგ გარდაიცვალა. ამ ტრაგედიის შემდეგ, ჯოპლინმა დატოვა სედალია დაპირებით, რომ არასდროს დაბრუნდებოდა და შემდეგ დაწერა რამდენიმე რეგტაიმის მელოდია, მაგრამ ძირითადად გადარჩა ფულის თამაშით. სკოტ ჯოპლინი ცნობილი იყო თავისი მელოდიით 'Entertainer', რომელიც 1973 წელს გამოიყენებოდა 'The Sting' - ში, რომელიც მას ოსკარს ანიჭებს 'საუკეთესო ფილმის ქულისთვის'. პულიცერის პრემია 1976 წელს მის ოპერაში გადავიდა , 'ტრეემონიშა', რომელზეც დაახლოებით ხუთი წლის განმავლობაში მუშაობდა. მოგვიანებით, მან განაგრძო რეგტაიმის ჰანგების წერა, თუმცა მხოლოდ რამდენიმე მათგანი გამოიცა. 1911 წელს ირვინ ბერლინმა გამოუშვა კომპოზიცია 'Alexander's Ragtime Band'. ჯოპლინმა ეს მელოდია დაადანაშაულა, რომ იგი მიიღეს ჯოპლინის 'ნამდვილი შოუ დრაგიდან' ოპერადან 'Treemonisha'. ამის მიუხედავად, მას გონივრულად არ მიაჩნდა ბინძური მდიდარი ბერლინის წინააღმდეგ სარჩელის შეტანა, რადგან ეს მას არსად შეჰყავდა, რადგან ბერლინი საკმაოდ გავლენიანი იყო. პირადი ცხოვრება 1916 წლიდან დაახლოებით ოცი წლის განმავლობაში ის განიცდიდა მესამე სიფილისს და დემენციას, რის შედეგადაც იგი გარდაიცვალა ნიუ-იორკში, 1917 წელს. 1917 წლის იანვარში მან შეიყვანეს მანჰეტენის სახელმწიფო საავადმყოფოში. მიუხედავად იმისა, რომ სიკვდილის შემდეგ მას აღარ ახსოვდნენ, ფილმმა 'The Sting' 1973 წელს და ჯაზის მუსიკოსებმა ერთად განაახლეს მისი ნამუშევრები 1940-იან წლებში. ამან მას კრიტიკული მოწონება მოუტანა და საზოგადოების ყურადღების მიპყრობაც მოახერხა. ძირითადი სამუშაოები სკოტ ჯოპლინის ნამუშევრები მოიცავს ბალეტსა და ორ ოპერას, 'The School of Ragtime' (1908), რომელიც სახელმძღვანელო იყო და ასევე უამრავი ნამუშევარი ფორტეპიანოსთვის, რომელიც მოიცავს 'ნეკერჩხლის ფოთოლს', 'მღელვარე', 'ელიტარული სინოპაციები' და 'პიჩერინი' ', მსვლელობები, როგორიცაა' Great Crush Collision ',' March Majestic 'და ვალსი, როგორიცაა' Harmony Club 'და' Bethena '. მეოცე საუკუნის მეორე ნახევარში სკოტ ჯოპლინის ნამუშევრებმა აღიარება მოიპოვეს და ნიუ-იორკის საჯარო ბიბლიოთეკაში გამოჩნდა 1971 წელს. მან ასევე მოიგო ოსკარის ჯილდო ფილმისთვის 1973 წელს, 'The Sting' ფილმისთვის. 'ტრეემონიშა' იყო ოპერა, რომელმაც პულიცერის პრემია მიიღო. მემკვიდრეობა სკოტ ჯოპლინმა შეძლო შეექმნა სტანდარტი, რომელიც გამოყოფდა რეგტაიმის კომპოზიციების განსხვავებულ ასპარეზს და ასევე განავითარებდა რეგტაიმის მუსიკას. იგი მუშაობდა მიზნად ისახავდა ამერიკელი ახალგაზრდა აუდიტორიის მიღებას, როგორც კომპოზიტორსა და შემსრულებელს, რომელიც მიეკუთვნებოდა ორივე რასის. ფლოიდ ლევინმა, ჯაზის ისტორიკოსმა, ჯოპლინის შესახებ მისი გარდაცვალების შემდეგ თქვა, რომ ... ‘მათგანმა, ვინც მის სიდიადეს გააცნობიერა, მწუხარებით დახარა თავი. ეს იყო ყველა რეგტაიმის მწერლის მეფის გარდაცვალება, ადამიანი, რომელმაც ამერიკას ნამდვილი მშობლიური მუსიკა მისცა.